古人眼中美是什么样子呢？中今中外的标准虽有不同，但也有相通之处。
比如头部饰羽为美的习俗，由来已久。
远古的人类靠狩猎和采集为生，出于爱美之心，喜爱将鸟类五彩斑斓羽毛插在头上。不仅作为炫耀狩猎战利品的方式，也是对美的追求。
一般部落首领的饰羽最为漂亮，在一些保留原始风俗的部落，仍可以看到。比如西部片中常见的印地安酋长，总是头戴插冠状的羽毛。
汉字中“美”这个象形字，从甲骨文到今天的简化字，几千年来基本未变，就和这种审美观有着紧密联系。
甲骨文专家许进雄先生在《文字小解》说：“美”字的甲骨文，其实就是头上插着一层层羽毛饰品的一个人——在古人心中，大抵就是神仙似的美人了。
而汉字甲骨文“皇”的第一笔，一撇就是简笔画的羽毛，后来才变成了冠冕上的垂珠。
在连环画《西游记》的插图中，以及电视剧花果山的美猴王，头上也有漂亮的雉翎，显得威风凛凛。
以头插饰羽为美的习俗，今天我们依然能在戏剧舞台上看到。
在我国传统戏曲中，如京戏，川戏，晋剧，婺剧，豫剧等很多剧种，都有翎子功的表演。一般戏曲中的英雄豪杰式人物，为以表示其为武将，或官职较高的将领，都会头插较短，俗称野鸡翎子的雉羽，而且相关的动作并不多。
尽管其他行当中也有插翎子的，一般也只摆几个造型而已。
只有年轻帅气的武将，方配得上有超长的翎子：如穆桂英、刘金定、樊梨花等飒爽英姿的武旦，吕布、周瑜等英俊潇洒的武生，他们的头盔和冠带上，才会插有一对长长的漂亮雉尾，以展示出他们英气逼人的阳刚之美。
这种翎子一般有一米到一米五长，甚至可达到两米。因自然界的野鸡尾羽不可能长这么长。所以舞台上雉尾，一般用胶水和特殊的工具将多根羽毛嫁接起而成。
传统戏曲为塑造气场强大的人物形象，除了通过装饰美化的作用，还通过舞动翎羽，配以许多身段优美的动作，借以表现人物的神态和心情，称为“翎子功”或“耍翎子”，包括抖翎、摇翎、弯翎等动作，大大丰富了表演的内容。
四川方言中的“颤翎子”和“挽个花子”，原是指翎子功的一种动作程式名称。
先说“颤翎子”，乃翎动人不动。
不同于手折翎尾，或摇头晃脑，“颤翎子”时演员全身不动，只见翎子微微颤动。此动作要求技巧颇高，主要表现人物志得意满或恐惧愤怒，又怕为人发现，强忍不住而情绪外泄的状态。
川戏《河梁会》中周瑜设伏诛杀刘备，不料发现其身后由关云长护卫功亏一篑，大吃一惊跌坐下，气得浑身发抖只见头上雉尾起伏摇曳不定，令人叫绝。
曾有人出重金请教老艺人表演此情节秘诀，被告知回去穿靴，只用前脚掌着地，踮起脚后跟，只半边屁股轻轻坐在椅子上，多加练习掌握好平衡，就成了。
此法虽说来简单，然而台上分钟台下十年功，不知发现这诀窍前辈，不知在台下练了多少遍才得成。
如传统剧《凤仪庭》中的吕布，面对貂蝉也有精彩的翎子功展示，如凤凰点头，二龙戏珠，苏秦背剑，蝴蝶穿花，卧云望月等二十多种翎子动作程式，演绎其耍帅显酷的心态。
四川方言中“颤翎子”，是骂人喜欢炫耀显摆，爱出风头的话，正是由此而来的。
而川剧翎子功的“搬翎子”动作，则是以食指勾住翎子滑向翎稍，然后食指和中指合并为剑挽个花子，再将翎稍指向目标，整个动作行云流水，一气呵成。
而四川方言中的“挽花子”或“展个花子”，即由其中挽翎的动作而来，只不过变成了无中生有，找个借口的意思了。
如两人见面，甲邀乙去喝酒，乙说约了女友见面，甲便打趣他：“哎哥子，你不要跟我挽花子哈！”结果乙是和丙去钓鱼，见面说：甲喊我去吃酒，好不容易展了个花子才跑脱来的！”
和川戏有关的俗语还有“幺不到台”，也是由戏曲表演而来，本意是观众盛情难却，演员多次谢幕，演变为没完没了的意思了。
其实，若说翎子功，川戏、京戏都并非最厉害，应数浙江金华的小剧种骛剧。
其名为“桃花霸”的婺剧翎子功，记录有一百多套动作。而今除了留下的影像资料外，由于后继无人大多几近失传。
婺剧《小宴》包括绝活“立翎子”，水蛇过江，金蛇绕梁，燕子衔泥，将吕布那颗骚动的心，表现得淋漓尽致，让人叹为观止了。#人文#